Журнал Knit&Mode;. Октябрь 2007 года.

Осень в самом разгаре! То дождь, то снег, то листопад…То серое небо, то яркие краски. А впереди холодное и темное время года, когда каждое солнечное утро – подарок судьбы…
Звучит как приговор… Крэкс, фэкс, пэкс! Внимание! Чудеса начинаются!

…Всемогущий Карл Лагерфельд, признанный маг и волшебник моды, не привык ждать милости от природы. Любую погоду он может устроить сам. Например, сильнейший снегопад. В конце показа осенней коллекции 2007-2008 для CHANEL на удивленную публику из тюлевых облаков посыпались тюлевые снежинки. Эффект превзошел все ожидания. Зрители искренне обрадовались первому снегу! Лагерфельд тоже остался доволен. Ведь на этот фокус у него ушло всего 7 километров ткани и каких-то 200 тысяч евро !

Но как совершить чудо, если в распоряжении гораздо более скромные ресурсы?
К&М рекомендует: приютите солнечный лучик в своей душе. Тогда даже самое хмурое утро озарится вашей улыбкой, а дождливый день окажется верным признаком удачи в будущих делах!

Лондон. Коллекция Giles осень-зима 2007-2008
Вне традиций

Показ Жиля Дикона (Giles Deacon), как и ожидалось, стал одним из хитов Лондонской недели моды. «Народу было так много, что мы чувствовали себя, как сельди в бочке, - комментирует Сара Мовер (журнал VOGUE, Нью-Йорк), - Повсюду торчали иглы дикобраза - только этот своеобразный антураж не позволил публике плотно облепить стены зала!»

Чем на сей раз удивил «лучший британский дизайнер 2006 года»?

Подробнее...

Дефиле напоминало серию экспериментов, которые Жиль Дикон решил провести над зрителями. «Нас бросало то в жар, то в холод», - комментирует Мовер, - Из 23 века в век 16. Начав с облегающих вечерних платьев из роскошного бархата и тончайшей кожи, он продвинулся до кольчуги цвета темной бронзы и блестящей изумрудной сетки, ходить в которой, я посчитала бы, настоящим подвигом, потому что она катастрофически цеплялась за каблуки. Далее последовали: платье в стиле Елизаветы 1, явившейся на суд, оранжевый шутовской наряд вызывающего вида и, черно-белое платье «а-ля русалочий хвост». Гвоздем программы, безусловно, стал супер объемный трикотаж с потрясающе огромными шапками–капюшонами и толстенными шарфами. В сочетании с хрупкими фигурами манекенщиц в замшевых мини юбках и ботинках из фазаньих перьев эти гиперболизированные свитера и джемперы выглядели по-настоящему фантастическим материалом.

Да, Жиль разошелся не на шутку!

Коко Роша (Сосо Rocha), модель: Все было здорово и потрясающе весело!

Хилари Александер (Hilary Alexander), журналист Daily Telegraph: Шикарно, необычно, современно!

Жиль Дикон (Giles Deacon), дизайнер: Мы просто сходили с ума – каждый по-своему. А критики пусть ищут в этом цель, смысл и современный стиль…

Ускользающая красота

Green симфония

С ароматом свежести

Кто сказал, что светлые зеленые тона популярны только весной? По-мнению Полины, ни что так не поднимает настроение осенью, как витамины. Сочные салатные листья, пряные веточки мяты, нежная мякоть киви и бодрящий лайм – мечта любой девушки, которая заботится о своей внешности. Эти краски внесут аромат свежести в любое время года.
И не думайте, что такой цвет идет только огненным шатенкам с зелеными глазами. K&M советует: чтобы не отстать от моды этой осенью, свяжите себе что-нибудь освежающе зеленое!

K&M: Не боишься, что в таких нарядах тебя будут дразнить: «молодо-зелено»?
Полина: Оригинальный комплимент! Кстати, светло-зеленый не только символ молодости, но и возрождения жизни. Так считали в Древнем Египте. Согласно традиции египтяне сеяли ячмень в плоском ящике с землей. Контур засеянного пятна напоминал форму человека. Когда ячмень прорастал, покрывая контур молодой зеленью, начинался обряд воскресения великого бога Осириса. Этот праздник означал божественную сущность мира, связь между прошлым и будущим, а также начало новой жизни…

Цвет гармонии и свободы.

Слово «зеленый» образовано от древне-русского «зель» - «весенняя озимь, всходы, трава». Так и есть. Зеленый - вечный символ обновления. Недаром этим цветом принято обозначать все природное, натуральное, естественное.

Зеленый цвет приводит организм в состояние гармонии. Его суть - баланс, мир и спокойствие. Это цвет творческого подъема, физического и духовного выздоровления.

Подробнее...

У зеленого цвета богатая история.

В Древнем Китае зеленый считался символом начала нового года. В Японии – он ассоциировался с бессмертием и служил постелью для участников весенних оргий.

Римский император Нерон (1 век нашей эры) имел слабое зрение и потому обожал зеленый цвет. Он смотрел на бои гладиаторов исключительно сквозь отшлифованный смарагд. По его приказу арену цирка посыпали измельченным малахитом. Уже тогда люди знали, что уставшие глаза при взгляде на зеленое отдыхают. Недаром ювелиры, работая, обычно клали около себя зеленого жука-скарабея.

В Средние века этот цвет не любили. Ведь у ведьм, колдунов и прочих властителей тьмы были глаза зеленого цвета. По этой причине на костре сожгли множество ни в чем неповинных красавиц.

В Западной Европе зеленый цвет означал покровительство фей, эльфов и прочих лесных духов. Говорили, что тот, кто носит зеленую одежду, проказник и плут. С ним не стоит затевать серьезные дела.

В наши дни зеленый – синоним справедливости, безопасности и свободы. Это цвет денег, а, значит, экономической стабильности. Зеленый на флагах государств – признак процветания и природных богатств. Зеленое кольцо в пяти кольцах Олимпийских игр – символ Австралии – наиболее здорового и экологически чистого континента.

И, наконец, зеленый – очень позитивный цвет. Он способен вселять надежду. Когда печально знаменитый мост Блэкфайр, с которого обычно бросались в воду те, кто решил свести счеты с жизнью, перекрасили в зеленый цвет, количество самоубийств снизилось на 34 %!

Карл Лагерфельд. Великий и ужасный.

Белые волосы, собранныe в хвост, темные очки, веер в руке – этого немецкого дизайнера узнает даже ребенок. Карл Лагерфельд – самый знаменитый персонаж мира моды. Его жизнь – череда ярких взлетов, громких скандалов и продолжительных оваций. Но одной известности ему мало. Его цель – покорить весь мир и стать лучшим из лучших.

Подробнее...

…Поддерживать любой имидж - хлопотное дело. А стиль светского денди XVIII века, тем более.

Утром волосы Карла всклокочены как у Бетховена. Вздохнув, маэстро берется за дело. Несколько привычных движений – и волосы послушно зачесаны назад, посыпаны пудрой, залиты лаком. Еще слой пудры – снова лак. Наконец волосы собраны в хвост. Прическа ослепительной белизны готова.

Какой же веер предпочесть сегодня? Китайский, японский, испанский, наконец? В виде овального яблока или резного листа? (В коллекции маэстро их более 300. Со всех краев земли и на все случаи жизни). Пожалуй, вот этот белый с черными разводами, напоминающими шкуру зебры.

Последний штрих – темные очки. Зачем публике знать, что у него на душе? Ведь глаза часто выдают усталость…

«Тебе следует заняться рисунком – это, во всяком случае. не производит столько шума!» – в сердцах воскликнула фрау Лагерфельд, захлопнув крышку пианино. Карл едва успел отдернуть руки…

- Вы создаете около 2500 эскизов в год – это более семи моделей в день. Как вам это удается? - Просто я сплю четыре часа в сутки, остальное время – работаю.

Где это видано, чтобы любящая мамаша была недовольна тем, что ее сын усердно тарабанит по клавишам? Но госпожа Лагерфельд имела возможность выбирать. Карл с детства трудился не покладая рук. Он перечитал всю родительскую библиотеку, изучил три иностранных языка – английский, французский и итальянский. Потом взялся за музыку и живопись. К 14 годам юноша получил отличное европейское образование и вполне мог решать, чему посвятить свое будушее.

Карл выбрал свободу, самостоятельную жизнь и … дизайн одежды. А значит Париж! Его всегда манил этот город – столица моды, изящных манер и превосходного вкуса, мекка искусства, любви и бесконечных возможностей.

-Как вы придумываете новые духи? -Сначала я представляю себе, какие чувства мне хочется отобразить. А потом старательно собираю аромат - нотка к нотке, акцент к акценту. Мои модели и мои духи – части единого целого.

В 1952 году Карл Лагерфельд переезжает в Париж, чтоб остаться там навсегда. Вот краткая история успеха.

1955 год. Конкурс модных эскизов, ежегодно проводимый в Париже. В жюри – ах, какие времена! –Пьер Бальман, Юбер Живанши и Кристиан Диор собственной персоной. Победу разделили два молодых таланта: Карл Лагерфельд (17 лет, Германия) и Ив Сен Лоран (19 лет, Франция). Карла (ура-ура!) пригласил на работу сам Пьер Бальман! А Ива – (почему-то!) Кристиан Диор. «И что они нашли в этом нахальном женоподобном выскочке?» - недоумевал Лагерфельд после конкурса. Впрочем, это недоумение его не покидает до сих пор.

После трех лет усердной работы с Бальманом Карл Лагерфельд – уже не стажер. Он достиг несомненных успехов. Его девиз: «Работа, работа и еще раз работа!» Его цель – подробно изучить огромный мехнизм под названием «мода» и научиться им управлять лучше всех. Его результат – стремительный взлет и головокружительная карьера.

-Почему Вы никому не доверяете рекламные компании своих коллекций? - Я вижу мир, будто сквозь линзу фотоаппарата. Фотография – это мой способ отражения реальности. Фотосессия новой коллекции - это интимный процесс, который принадлежит мне одному.

1958-1963 годы. Карл Лагерфельд - арт-директор Дома Jean Patou. Две коллекции haute couture в год.

1963-1984 годы. Он арт директор Дома Chloe и freelance-дизайнер для Домов Krizia, Fendi, Charles Laurdan. Четыре Дома моды, четыре разных подчерка и стиля, восемь коллекций в год!

1983 год. Пришло время подумать о собственном лейбле. Карл открывает сразу две именные линии: KL и KL by Karl Lagerfeld.

1983-2007 годы. Лагерфельд – главный стилист Дома Chanel. Владельцы знаменитой марки попали в точку. Карл Лагерфельд с его огромным опытом «подделывать подчерки» прославленных домов стал тем самым дизайнером, который не только бережно сохранил уникальность стиля Chanel. Он продолжает создавать коллекции в духе Великой Мадам, вдыхая в них новую жизнь и изюминки современных тенденций.

Причина моего успеха – умение всегда идти вперед, опережая время. Каждое мое достижение – произведение моих рук, и поэтому я счастлив.

Сегодня Карлу Лагерфельду принадлежит издательский дом 7L, художественная галерея Lagerfeld Gallery – Studio 7L в Париже. Он талантливый фотограф, автор многочисленных рекламных компаний и персональных выставок. Он рисует, «сочиняет духи», пишет книги. И продолжает создавать более десяти коллекций в год!

У него выходит все, за что он берется. Даже похудеть на 42 килограмма! И это в возрасте 64-х лет! Теперь при росте 180 сантиметров дизайнер весит всего 60. И для чего все это? Чтобы изменить свой имидж. Карлу просто захотелось носить одежду новой мужской линии Dior.

Я хочу быть везде, хочу творить везде. Я хочу быть вездесущим во всех смыслах этого слова!

… Критики часто пишут, что у арт-директора Chanel «характер – не сахар» и «быстро прогрессирует звездная болезнь». Пусть пишут – ведь это их работа…

Время все давно расставило на свои места. Ни для кого не секрет: на небосклоне мировой моды больше полувека ярко сияет звезда по имени Карл Лагерфельд…

Аксессуар
Новое - это хорошо забытое старое.

Кто-то спит на надувном матрасе, кто-то под верблюжьим одеялом. Одни носят джинсы, другие - платье джерси... У индейцев племени навахо не было проблем с выбором: у них было пончо. Его клали под голову вместо подушки, им укрывались как одеялом, его дарили любимым в знак преданности и бесконечной любви.
Да здравствуют традиции! Используйте пончо по полной программе. Это несложно. Например, стоит опустить его на талию - и вы получите модную юбку с бахромой и неровным краем.

Upgrade
Новинка сезона

Осень - прекрасная пора для экспериментов. Вот на глаза попалась пара старых кожаных перчаток. Кое-где они протерлись, да и швы немного разошлись. Пора вдохнуть в них новую жизнь!